1. Постоянно учитесь
Кто то из великих сказал, что если ты умеешь рисовать, ты еще не художник. На настоящего художника учатся всю жизнь. Получение диплома это не завершение образования, а только начало. Самообразование — вот ключ к успеху. Вам придется потратить много сил, времени и денег, но это инвестиции в себя и они обязательно принесут дивиденды.
Изучайте творчество классиков и современных художников, анализируйте их приемы и техники живописи. Посещайте галереи, следите за выставками интересных авторов.
2. Остановись и осмотрись.
В любой работе надо иногда остановиться и критически взглянуть на уже сделанное. Такой подход помогает переосмыслить цели и задачи, а потом начать двигаться в нужном направлении. Однако бывает так, что остановка происходит по независящим от нас причинам. Вдруг закончились новые идеи. То, что вдохновляло вчера, сегодня уже не радует и не дает творческий импульс.
Поверьте, такое время от времени происходит со всеми творческими людьми. В это время главное не унывать, а переключится на другую работу. Если нет вдохновения писать маслом, пойдите в парк, на городскую площадь и делайте зарисовки в альбоме карандашом или акварелью. Смена деятельности очень полезна. Она помогает получить новые впечатления, и наш мозг начинает генерировать идеи с новыми силами.
3. Скажите «Нет» страху.
Существует такое понятие — страх белого листа. Это же относится и к холсту. Один популярный современный художник говорил в интервью, что может просидеть перед холстом много часов, пока на него ни снизойдет вдохновение. Конечно, у каждого свои методы и наверное для него, как для художника с большим опытом, это лучший способ.
Для начинающих художников, неуверенных в себе, каждая минута сомнений рождает страх. В итоге те идеи, которые можно было развит на холсте, отброшены. Надо понять, что любое Ваше творчество, каким бы замечательным оно не было, будет подвергаться критике. Понимая это, смело приступайте к работе. Ищите разные способы самовыражения. Не бойтесь, нанесите на холст краску. Если пока нет конкретной идеи, пусть это будет просто цветное пятно, потом еще пару-тройку взмахов кистью и вот, уже в этом хаосе начинает в этом начинает проступать образ.
4. Оптимизируйте свои стандарты
Одним из обязательных этапов совершенствования в живописи, это копирование работ известных живописцев. Если вы начинающий художник, и пытаетесь повторить творение кого-то из великих, результат скорее всего разочарует. Не пытайтесь сразу копировать всю работу целиком.
Не ставьте себе цель, сразу достичь высот. Выберите определенный элемент или фигуру, работайте над эскизом, тоном и цветом. Когда вы достигнете удовлетворительных результатов на этом этапе, можно будет подумать над завершением.
5. Не переживайте, а работайте
Ваша работа закончена и вы решили поделиться результатом с друзьями в соц. сетях или опубликовать в интернет-галерее. Конечно вы волнуетесь, и ждете, что скажут о вашем произведении. Иногда эти переживания могут негативно отразиться на вашей самооценке. Не тратьте время на ожидание, приступайте к новой работе. Найдите вдохновляющий вас сюжет и творите, это лучший способ избавиться от ожиданий и переживаний.
6. Помните о силе желаний
Если вы действительно очень хотите добиться результата и прилагаете максимум усилий, то все обязательно получится. Успех, это 90% труда. Создать действительно хорошую картину очень не просто. Поэтому, картины так высоко ценятся во всем мире.
